奶奶灰BOBO頭、Oversize毛衣、
Nike Dunk SB滑板鞋…
不好意思，真的很難想象
這位英國繪畫界的當紅辣子雞，
今年已經88歲了。
藝術和愛情
Rose
Wylie，1934年出生的叛逆少女，一直住在英格蘭肯特郡的鄉下，過著隨性自在的生活，她最喜歡的整理雜草的方式就是隨意把它們踩平。
2014年，80歲的Rose成為John Moores繪畫獎史上年齡最大的得獎者。
這位和David Hockney同齡的新銳藝術家，正式以反叛者的角色入侵當代藝術的世界。
▲ Rose 2014年John Moores的獲獎作品《PV Windows and Floorboards》，Davied
Hockney 30歲時獲得了John Moores獎，這兩位同時也是皇家藝術學院校友。
▲ Rose和查爾斯王子在皇家藝術學院，查爾斯也是Rose的粉絲之一。2018年Rose還被英女王授予OBE大英帝國勳章。
Rose看似出道很晚，但她17歲就進入了Folkestone and Dover School學習藝術。
隻不過在那裏，她遇到了終身伴侶，同樣是畫家身份的Roy Oxlade，他們幾乎一畢業就結婚了。
婚後Roy繼續他的藝術創作，Rose則成為了一位妻子和母親。
“有時候人們會問我，會不會對當時的決定感到後悔。當然不會！隨著年齡的增長，你會獲得更多的經驗和思考，然後再開始的時候，一切就變得更順利了。”
45歲的時候，Rose決定重回皇家藝術學院深造。這時候她的孩子已經長大，於是她完全沉迷在了自己的藝術創作中。
往後的數十年Rose其實都在堅持繪畫，隻不過藝術界對於女性的認可並沒有那麽快。
由於成名太晚，2010年在《衛報》的報道中，還把她稱之為“英國最紅的新畫家”。
▲ 紀錄片海報。
2015年，在講述兩位藝術家故事的紀錄片——《Rose &
Roy》裏，Roy在談到妻子的畫作時溫柔地說到，“她總是可以通過某種方式，將知識和敏銳的觀察力轉化為直白的作品，然後又在裏麵埋藏了隱喻的新事物。”
明明是在誇妻子，Roy非要說得那麽含蓄而優雅。
三本畫冊分別是：由卓納畫廊推出的
展覽同名畫冊《painting a noun…》；
ROSE WYLIE 瑞士個展畫冊；
以及 2018年出版的作品合集。
(畫冊內頁圖片均以實物為準)
Hullo, Hullo & Quack Quack
呼嚕呼嚕 和 呱呱呱呱
2014年，Roy離世。之後Rose便把所有的思念和熱情都投入到了藝術裏。而她常年工作的地方就是家中院子裏的一間平房。
都說，了解一位藝術家可以先去了解一下她的工作室。我們現在就跟隨視頻一起來看看她的創作空間。
▲ 《At home with Rose Wylie》由frize出品，帶你去看看藝術家的工作室。
天哪！這樣的工作環境，要是讓愛幹淨整潔的人看到，一定會抓狂。不過Rose表示，她和她的物品有自己的溝通方式。
“我喜歡把顏料和報紙都堆起來，在我創作的時候，偶爾瞥見的這些報紙雜誌上的內容都會成為作品的一部分。”
▲ 待完成的《金發蜘蛛》（局部），攝於Rose的工作室。
Rose的繪畫初看會讓人覺得浮躁和不受控製，她的人物畫很簡單，很像漫畫，周圍的細節和環境也不會多加處理。
畫布中經常出現電影片段、雜誌、人名等看似無關的東西。
▲《Pink Table Cloth 》 (Film Notes) 2013
▲ Rose根據塞琳娜·威廉姆斯在2018年法國網球公開賽時的情景，創作了這幅畫。
可以說Rose是用記憶力來畫畫的。畫裏的內容原本隻是間接地指向真實的事物，那些她看過的報紙，經曆的事件。
而記憶力的不確定性就是畫麵獨特的關鍵，事物隨著時間的演變與形成的記憶緊緊相連。
▲ 《Sitting on a Bench with Border》 (Film Notes)
▲《Kill Bill》 (Film Notes) 2007
Rose的創作規模巨大。她在沒繃畫框、也未塗底漆的畫布上工作，比起畫架，她更青睞於“直接上牆”。
她簡直就是古怪和偏激的集合，活力十足又帶著英國人的優雅。
“我喜歡大尺幅。我喜歡廣告牌。我喜歡很早期的教堂裝飾，繪畫從地板蔓延到天花板，爬上圓拱，環繞著大門……我覺得那更讓人興奮，畫麵可以延展。”
▲ 夢之隊陣容中的球員從左至右依次為，魯尼、克勞奇、亨利、萊曼和羅納爾迪尼奧。
在創作過程裏，有時候數張繪畫會在某個時刻匯聚成一件作品。
這或許源自某種機緣巧合，當幾幅畫在地板或者牆上彼此靠著的時候，突然靈光一閃，一張畫便可能發展成一幅雙聯畫或者三聯畫。
▲ 以上兩幅作品分別在Rose個展《Hullo, Hullo》和《Quack
Quack》中展出，Rose的好玩性格也體現在她對展覽的起名上。
▲ 《典型時髦女郎，眼影與睫毛》，2019
painting a noun… & endlesslyinappropriate
畫一個名詞 和 無休止地
自從卓納畫廊開始代理Rose後，她每年至少有一場個展在進行。這對於她來說，完全沒有問題，比起規律的生活，她更喜歡熬夜創作。
▲ 《墨西哥罐頭》，2019
▲ 《蜘蛛》，2019
香港卓納畫廊舉辦的名為《painting a noun…》是Rose在國內的第一個個展，展覽展出的都是Rose最新的作品。
Rose把從電影、時裝攝影、文學、曆史、體育等廣泛領域汲取到的靈感，全部繪製成構圖有趣的畫麵。
▲ 以上均為《painting a noun..》展覽中的作品。
卓納更是企劃了一次有趣的對話，畫廊主請來了Rose的藏家——英國男演員拉塞爾·托維（Russel
Tovey）。小粉絲Russel此前還特地前往肯特郡，參觀了Rose的工作室。
而他們的對話中也充滿了Rose對於生活和創作的幽默、直接，不過不管是什麽內容Rose的語言裏依然少不了她獨有的優雅和清爽。
▲ 此圖為拉塞爾·托維（Russel Tovey）為Rose慶生時發布的Instagram配圖。
Rose對於生活好像從來沒有規劃，成名也不是來得理所當然，她隻是一直在做自己選擇的事情，然後有一天就看到了積累的成果。
這一切雖然看起來淩亂，但又是適合她的，就像她的開衫毛衣和滿是顏料的運動鞋。
▲ 頂級畫廊的推薦讓Rose的作品水漲船高，如今她的本子裏的這張速寫要賣9,500歐。
▲ ROSE WYLIE 畫冊
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